/////////////////////////

De Dance-Advocaat: Interview met Pieter Wolter van The Music Recruiters

door | sep 18, 2020 | Blog

Vanuit Petit Legal en De Dance-advocaat werk ik samen met een aantal strategische partners, zodat ik mijn cliënten meer kan bieden dan alleen juridisch advies. Juist nu samenwerken op een andere manier wordt ingevuld, wil ik daar aandacht aan besteden. En over werk gesproken… Het lijkt mij niet meer dan logisch dat Pieter Wolter van The Music Recruiters dan in beeld komt.

Wie is Pieter Wolter?

Even voorstellen: ik ben Pieter, 30 jaar oud en woonachtig en werkzaam in Amsterdam. Net als Sander heb ik rechten gestudeerd. Al tijdens mijn studie werd het me duidelijk dat ik wilde gaan ondernemen, bij voorkeur in de muziekindustrie. Uiteindelijk is dat music recruitment en consultancy geworden.

Wat is jouw link met Sander Petit van Petit Legal?

Sander en ik kennen elkaar via Instagram. Ik volgde zijn account al een tijdje en we zijn rondom Amsterdam Dance Event 2019 met elkaar in contact gekomen. We hebben toen een kop koffie gedronken en ervaringen over de muziekindustrie uitgewisseld.

Sander was toen net bezig met het uitbreiden van zijn kantoor en zocht naar nieuwe juristen en advocaten die zich specifiek op de creatieve industrie richten. Ik heb daarvoor toen een vacature van Sander vanuit Petit Legal op mijn website gedeeld en daarmee zijn we een soort samenwerking aangegaan. Als gevolg daarvan sta ik weer op zijn website.

Voordat we de lockdown in gingen kwamen we elkaar ook regelmatig tegen op events in de sector. Als de lockdown straks weer verleden tijd is gaat dat vast weer gebeuren!

Waarom ben je The Music Recruiters begonnen?

Muziek loopt als sinds mijn 11e als een rode draad door mijn leven en heeft veel invloed gehad op de keuzes die ik heb gemaakt. Aan het eind van mijn studie ben ik als bassist in Zitakula gaan spelen, een Amsterdamse Afro en Funk band. Met onze high-energy live shows en dansbare muziek werden we behoorlijk snel opgepikt en hebben we een aantal goede jaren gehad (met o.a. optredens op Oerol, Zwarte Cross, Melkweg en Paradiso en DWDD).

Waar komt jouw passie voor muziek vandaan?

Mijn passie voor muziek is rond mijn 11e ontstaan. Dit was rond het jaar 2000, denk… Eminem, OutKast, The Black Eyed Peas, maar ook Limp Bizkit, Papa Roach, Linkin’ Park en andere Nu-metal bands. Ik kreeg voor mijn 11e verjaardag een singletje van Limp Bizkit cadeau van een vriendje uit de buurt en ik was meteen hooked. Die herrie, heerlijk!

Mijn neef bleek een kast vol CD’s te hebben staan met werk van bands als Rage Against The Machine, Machinehead, Mudvayne, Metallica en natuurlijk ook Nirvana, The Smashing Pumpkins en alle andere bekende grunge-helden uit de jaren ’90 en ik kon niet stoppen met luisteren. Inmiddels is mijn muzieksmaak een heel stuk breder geworden, maar nog altijd is er weinig dat me zo blij maakt als een track vol met laag gestemde gitaren, harde riffs en vooral heel veel energie in een track. Mijn eerste gitaar kreeg ik rond mijn 13e en ik ben nooit gestopt met spelen.

Carrière in de muziekindustrie

Toen ik aan het eind van mijn studie voor de keuze stond om aan een carrière te gaan bouwen, was de keuze snel gemaakt: dat moest dus in de muziek worden!

De stap naar recruitment

Na een aantal jaren bij muziek-gerelateerde bedrijven gewerkt te hebben (Sena en Postoffice/Good Sounds) was het eind 2018 tijd voor iets nieuws. Ik ging uitgebreid op zoek en kwam erachter dat je op LinkedIn een optie hebt om aan te geven dat je beschikbaar bent voor een nieuwe rol zodat recruiters je kunnen benaderen.

Binnen een paar dagen kreeg ik de eerste reactie: of ik recruiter wilde worden bij een grote internationale organisatie binnen IT & Finance recruitment. Ik wilde door in de creatieve sector, dus deze optie wees ik af. De aanbiedingen bleven zich echter opstapelen. Omdat er in Nederland maar weinig recruitment partijen in de muziek- en creatieve sector actief zijn, begon bij mij een lampje te branden en kwam de vraag: waarom ga ik dit werk niet gewoon zelf doen in de muzieksector?

The Music Recruiters: het begin

Na eerst marktonderzoek gedaan te hebben en met potentiële accounts gesproken te hebben heb ik de knoop doorgehakt, een website laten bouwen en ben ik gewoon begonnen. Zo is The Music Recruiters uiteindelijk geboren. Een paar maanden later heb ik mijn baan opgezegd en ben ik me fulltime op recruitment en The Music Recruiters gaan richten. Sinds halverwege 2019 ben ik ook met AMACOM gaan samenwerken, een recruitmentpartij die actief is voor de agency-sector (reclamebureaus, PR-bureaus, social bureaus etc.). Ik ben tegenwoordig actief voor zowel The Music Recruiters als AMACOM.

Waar zit jouw meerwaarde?

Mijn meerwaarde als recruiter – met een specialisme in muziek, media en entertainment – zit in een aantal dingen. Om te beginnen bespaar ik bedrijven veel tijd door het – vaak tijdrovende – recruitmentproces uit handen te nemen. Recruitment is vaak een taak die bij operations, HR of het officemanagement ligt.

Het aantal uren in een dag is beperkt en voor populaire functies bij bekende bedrijven komen vaak tientallen reacties binnen. Dat wil echter niet zeggen dat hier ook de juiste kandidaat tussen zit. Een keuze voor iemand die ‘goed genoeg’ is, of waarvan de ambities eigenlijk toch niet bij de functie in kwestie liggen, kan op de langere termijn vaak toch voor teleurstellingen zorgen.

Voorselectie van kandidaten

Ik pas een zorgvuldige voorselectie toe en omdat ik me in een niche specialiseer heb ik een uitgebreid (digitaal) netwerk dat ik kan inschakelen om zo snel mogelijk in contact te komen met goede mensen. Als recruiter ben ik natuurlijk de hele dag in contact met mensen die op zoek zijn naar iets nieuws en ik kan inmiddels goed inschatten of de ambities van de sollicitant en de organisatie overeenstemmen en of er een culturele match is met een organisatie, of niet.

Headhunting

Voor minder populaire of specialistische functies geldt het tegenovergestelde: daar komen vaak te weinig (goede) reacties op binnen. Dat zijn bij uitstek de functies waar actief voor gezocht dient te worden; headhunting dus.

Ik geloof sterk in een mix van werven via (digitale) media en actief headhunten, daarmee bereik je zowel de actief als passief werkzoekenden zodat je in ieder geval zeker weet dat de meeste goede kandidaten op de hoogte zijn van de vacature en erover na hebben gedacht. Vooral het actief benaderen van kandidaten is iets waar bedrijven zelf vaak geen tijd voor hebben, of niet goed weten waar ze moeten beginnen. Dan is het fijn om een specialist in te huren die het werk voor je uit handen neemt.

Consultancy

Een andere toegevoegde waarde kan zijn op consultancy-vlak. Als recruiter denk ik mee en kan ik ervoor zorgen dat bepaalde doelstellingen, zoals het verhogen van het niveau waarop de functie uitgevoerd wordt, bereikt worden. Kortom: ik bespaar organisaties tijd door mijn specialistische kennis toe te passen en breng ze in contact met mensen waar ze anders misschien niet in contact mee waren gekomen. Dat is ook de feedback die ik vaak krijg van organisaties, zeker als ze voor het eerst met een recruiter werken.

Kun je een voorbeeld noemen uit jouw werk waarop je trots bent?

Het leuke van mijn werk is dat er drie partijen blij worden van een succesvolle samenwerking: de werkgever, de bemiddelde kandidaat en ikzelf natuurlijk ook. Je kunt iemand écht blij maken bij het vinden van een nieuwe baan. Als een kandidaat vervolgens zijn draai vindt bij een bedrijf en mooie dingen gaat maken/produceren, of in andere zin goed functioneert dan ben ik daar zeker trots op.

Een voorbeeld hiervan is als ik nu beeldmateriaal van Qmusic voorbij zie komen. Bij Qmusic heb ik de nieuwe in-house designer, Ben Verveld, bemiddeld. Een super getalenteerde gast die echt prachtige dingen maakt. Als ik nu beeldmateriaal van Qmusic voorbij zie komen dan maakt me dat best een beetje trots.

Wat is een belangrijke les die je wil meegeven aan de lezers van dit interview?

Om bij recruitment te blijven: de tip die ik wil meegeven is om te investeren in het opbouwen van een netwerk en deze zorgvuldig te onderhouden. Dat geldt niet alleen als je ambities hebt om te werken in de muziek, maar eigenlijk voor alle business waar mensen bij betrokken zijn. De muziekindustrie is bij uitstek een people-business en als je iets voor elkaar wilt krijgen dan ben je vaak overgeleverd aan de beslissingen van andere mensen. Als je de juiste mensen kent, of mensen kent die de juiste mensen kennen, dan is de kans dat je bepaalde doelen bereikt veel groter.

Zorg dus dat je zichtbaar bent, op mensen af stapt en goed je mails en telefoontjes opvolgt. Als iemand niet reageert, bel dan op of ga langs! Pushy? Ja, misschien wel. Maar so what? Als je je boodschap met respect en een glimlach brengt en oprecht iets voor elkaar wilt krijgen dan nemen mensen echt wel de tijd om naar je verhaal te luisteren. Zorg dus ook dat je altijd je elevator-pitch op orde hebt en laat je niet uit het veld slaan als je ‘nee’ te horen krijgt: frappez toujours! (Blijf je punt maken!) 

Wat is jouw visie voor de toekomst van de muziekindustrie?

Momenteel verkeren we natuurlijk in een impasse in verband met de Covid-19 crisis. Veel muzikanten, evenementenorganisatoren en vooral partijen die betrokken zijn bij de live-sector gaan door een extreem moeilijke periode. Ik hoop echt dat we hier goed uit gaan komen en dat we zo snel mogelijk terug kunnen naar een samenleving ‘zonder afstand’. Dit zal uiteindelijk weer gaan gebeuren en het zal afhangen van de duur van de maatregelen hoeveel (blijvende) schade er toegebracht gaat worden aan de evenementensector.

Pre-corona

Als je me deze vraag vóór corona had gesteld, dan had ik geantwoord dat ik vooral positieve signalen zie op de lange termijn. De vraag is natuurlijk te breed om een eenduidig goed antwoord op te geven, maar ik zie aan de zakelijke kant veel mooie dingen gebeuren op technologisch vlak (m.b.t. royalty-verwerking), en een steeds sterker wordende rol voor publishers en contentmakers i.v.m. de onophoudelijke stroom van beeldcontent die voorzien is van muziek.

Artiest als “brand”

De muziekindustrie – en dan vooral de major platenlabels – houden zich steeds meer bezig met het bouwen van artist-brands, in plaats van het marketen van producten, en ik zie dat alleen maar verder intensiveren. Daarbij verwacht ik ook een grotere rol voor aggregators en voor marketing agencies die op uurbasis releases, tours en merch kunnen promoten zonder dat er rechten afgestaan worden, of royalties uitgekeerd hoeven te worden.

VR en streaming

Ook denk ik dat VR-experiences en livestreams echt de toekomst hebben. Artiesten zullen meer dan ooit een band moeten opbouwen met hun fans om relevant te blijven in een oceaan van content en om te vechten voor de aandacht van hun fans. Livestreams, eventueel ondersteund door VR (al denk ik dat daar een beter alternatief voor gaat komen in de komende jaren), en exclusieve content voor de meest trouwe fans zullen de toekomst hebben.

Dat de rol van streaming via platforms als Spotify en Apple Music nog dominanter zal worden hoeft niet eens meer benoemd te worden. Echter ben ik heel benieuwd hoe het streaminglandschap er in 2025 uit zal zien en ik hoop dat de concurrentiestrijd niet ten koste zal gaan van de inkomsten van kleinere artiesten die niet getekend zijn bij grote labels.

The Music Recruiters: een positieve blik op de toekomst

Overall zie ik het positief in en hoop ik vooral ook dat alle technologische ontwikkelingen niet alleen commerciële belangen in de hand spelen, maar ook makers stimuleren om zichzelf constant opnieuw uit te vinden en het beste uit zichzelf te halen.  

Meer informatie over Pieter Wolter en The Music Recruiters?

Wil je meer weten over Pieter Wolter? Check zijn LinkedIn-profiel en natuurlijk de website, Facebook, LinkedIn en Instagram van The Music Recruiters voor de mooiste vacatures en updates.

De meest populaire banen in de muziekindustrie

door | mei 4, 2020 | Geen onderdeel van een categorie

Blog 2 – 10-04-2020

De muziekindustrie kan voor buitenstaanders soms overkomen als een gesloten wereldje, met mysterieuze functietitels en vage functie-omschrijvingen. Maar wat doet een A&R Manager, of een Artist Manager nou eigenlijk? En wat voor soort eigenschappen moet je hebben om succesvol te zijn in een dergelijke functie? In dit artikel leggen we uit wat een aantal van de meest populaire posities inhouden. Functies die aan bod komen zijn: A&R Manager, Artist Manager, Booking Agent en Product Manager. Overweeg je een carrière in de muziekindustrie te starten? Of werk je al in deze industrie en durf je je collega’s niet vragen wat ze nou precies doen? Lees dan verder!

Let op! Onze site richt zich met name op functies aan de zakelijke kant van de muziekindustrie. Een carrière als uitvoerend artiest komt daarom niet aan bod in dit deze artikelen.

1. A&R Manager
A&R staat voor ‘Artist & Repertoire’. Deze functie is ontstaan in de tijd waarin het ongebruikelijk was dat artiesten hun eigen materiaal schreven (dan hebben we het voornamelijk over het vinyl-tijdperk in de 20e eeuw). Dit werd meestal gedaan door gespecialiseerde componisten en tekstschrijvers. De taak van de A&R Manager was om de artiest te koppelen aan de juiste songwriters. Tegenwoordig is de A&R Manager verantwoordelijk voor het scouten van nieuw talent voor het label, of de publisher, en het gehele proces dat leidt tot de uiteindelijke release van nieuw materiaal.

Een A&R Manager vervult een invloedrijke positie. Uiteindelijk is deze persoon verantwoordelijk voor de belangrijkste assets van het label of de publisher: de muzikale content die door de getekende artiesten/schrijvers gemaakt wordt. A&R houdt zich ook bezig met de groei en ontwikkeling van artiesten op creatief gebied, waarbij natuurlijk ook de (commerciële) belangen van het label of de publisher niet uit het oog verloren worden. A&R Manager zijn vaak creatieve mensen die zelf veel ervaring met muziekproductie hebben, bijv. als artiest, of als producer. De A&R manager is ook de persoon die precies moet weten wat er nu populair is en hoe zijn/haar artiest daar op eigen wijze in kan spelen.

Voor wie?
Creatieve mensen met een goed netwerk in de muziekindustrie, sterke zakelijke skills, een goed gevoel voor timing en voor wat er ‘verkoopt’. In deze rol dien je super goed op de hoogte te zijn van wat er current is en hoe je de doelgroep van jouw artiest in positieve zin kunt blijven verrassen. Een speciale vooropleiding is over het algemeen niet nodig voor deze rol, maar een creatieve achtergrond/opleiding met een focus op de muziekindustrie zal wel in je voordeel spreken.

Vaste baan, of freelance?
De meeste A&R Managers zijn in dienst bij een label of een publisher en verdienen een vast salaris. Er zijn ook freelance A&R Managers die op projectbasis ingehuurd worden door labels of artiesten.

2. Artist Manager
Een artist manager werkt voor artiesten om hun werk te promoten en om hun zakelijke belangen te vertegenwoordigen. Het doel van het werk van een artist manager komt eigenlijk neer op het volgende: het spotten en creëren van kansen voor de artiest om de carrière te accelereren, bij voorkeur tegen de beste vergoeding. Het werk van een artist manager bestaat uit onder andere uit het voeren van onderhandelingen, het maken en bewaken van carrièredoelstellingen, marketing & publiciteit, PR enzovoorts.

Artist managers verkeren in het hart van de muziekindustrie en onderhouden nauwe relaties met booking agents, venues, labels, publishers, pers en vele andere partijen met als doel om de belangen van hun artiesten te behartigen. Als artist manager is het belangrijk om goed op de hoogte te zijn van wat er gebeurt in de muziekindustrie en om het netwerk uit te breiden en te onderhouden. Muzikaal zijn artist managers ook vaak nauw betrokken. Vooral met betrekking tot muzikale keuzes die invloed hebben op de carrière van de artiest.

Voor wie?
Voor competitieve en stressbestendige mensen met een sterk zakelijk en commercieel inzicht. Een goed begrip van hoe de muziekindustrie werkt en een goed netwerk zijn absoluut in je voordeel. Dit is absoluut geen 9-5 baan en je zult veel onderweg zijn, ook ’s avonds en in het weekend. Er is geen speciale vooropleiding vereist voor een rol als Artist Manager.

Vaste baan, of freelance?
In de meeste gevallen werkt een artist manager op commissiebasis voor een artiest. In ruil voor zijn/haar werkzaamheden wordt een percentage over alle inkomsten uit optredens, royalties, merchandise etc. afgestaan aan de artist manager. Dit varieert van 10 – 25%, afhankelijk van de bekendheid van de artiest. In sommige gevallen is de artist manager in dienst bij de artiest of bij een agency en ontvangt hij/zij een vast maandsalaris.

3. Booking Agent (Boeker)
Als boeker ben je verantwoordelijk voor het boeken van alle liveshows van een artiest. Dit is een commerciële en strategische rol waarin je nauw samenwerkt met het management, programmeurs van podia en festivals en het label van de artiest. Je bent verantwoordelijk voor de ontwikkeling van de carrière van de artiest op het gebied van liveshows en daarin kun je echt het verschil maken door de juiste shows op het juiste moment te boeken. Je houdt je veel bezig met netwerken, contractonderhandelingen, het verspreiden en opmaken van promomateriaal en soms ook met logistieke zaken m.b.t. de liveshows.

Als boeker dien je goede sales en overtuigende skills te hebben. Een goed inzicht in hoe de muziekindustrie werkt en netwerk van programmeurs bij podia en festivals helpen natuurlijk ook mee. Zij zijn uiteindelijk de mensen met wie je deals maakt voor de artiesten die je vertegenwoordigt. Veel boekers zijn onderdeel van een boekingsbureau dat een breed scala aan artiesten vertegenwoordigt binnen een bepaald genre en dienen dus ook uitstekend op de hoogte te zijn wat er gaande is in de sector, met name voor zover dit relevant is voor de artiesten die zij vertegenwoordigen.

Voor wie?
Voor mensen met een commercieel en strategisch inzicht die bereid zijn tot het uiterste te gaan om de belangen van hun artiesten te vertegenwoordigen. Weet jij een ‘nee’ om te buigen in een ‘ja’? En ben je in staat om mee te denken over the big picture van de live-carrière van de artiesten die jij vertegenwoordigt? Dan is dit misschien iets voor jou. Er is geen speciale vooropleiding vereist voor een rol als Boeker.

Vaste baan, of freelance?
In de meeste gevallen werkt een boeker op commissiebasis voor een artiest. In ruil voor zijn werkzaamheden wordt een percentage over alle inkomsten uit optredens afgestaan aan de boeker. Dit varieert van 10 – 20% over de bruto-opbrengst, afhankelijk van de bekendheid van de artiest. De boeker maakt vaak deel uit van een agency onder wiens vlag de eigen artiesten bediend worden. In sommige gevallen is de boeker in dienst bij een agency en ontvangt hij/zij een vast maandsalaris.

4. Brand/Product Manager
Een Brand Manager of Product Manager (soms ook Project Manager genoemd) is verantwoordelijk voor de creatie en implementatie van marketingcampagnes voor muziek-gerelateerde producten. Bij een platenlabel zal de Product Manager zich voornamelijk met singles, EP’s, albums, videoclips en andere releases bezighouden. Bij een radiostation kun je bijvoorbeeld denken aan een brand awareness campagne. De laatste jaren duikt de term ‘Brand Manager’ steeds vaker op. Dit komt omdat fysieke producten (bijv. CD’s) natuurlijk steeds minder populair worden en artiesten zichzelf meer en meer als een ‘Brand’ in de markt zetten.

Een goede Brand Manager heeft uitstekende projectmanagement-skills, heeft een gedegen kennis van marketing en is zowel strategisch als creatief sterk. Enerzijds bedenk je namelijk concepten voor de promotie van nieuwe releases, of draag je hier inhoudelijk aan bij, maar anderzijds zul je er ook voor gaan zorgen dat deze marketingcampagnes er ook daadwerkelijk komen én succes hebben. Goede samenwerkingsvaardigheden zijn ook belangrijk: je zult immers veel samenwerken met andere afdelingen, zoals promo, streaming, content et cetera. Je werkt ook veel samen met artist managers en in bepaalde gevallen ook met de artiest zelf.

Voor wie?
Voor goed georganiseerde en stressbestendige professionals die creatief sterk zijn, maar ook goede project management en (strategische) marketing-skills hebben. Als je in ieder geval een goede projectmanager bent en goed scoort op één van de andere twee punten dan zou je wellicht een goede kandidaat kunnen zijn voor deze rol. Er is geen speciale vooropleiding vereist voor een rol als Product Manager, maar je ziet deze rol vaak door mensen met een marketing- en communicatie-achtergrond vervuld worden.

Vaste baan, of freelance?
Product Managers zullen over het algemeen in dienst zijn een werkgever. Er zijn freelance Product Managers die op projectbasis actief zijn en bijvoorbeeld tijdelijke ondersteuning bieden bij projecten, maar dit komt wat minder vaak voor.