Wat te doen tijdens de lockdown? Zing, stream, lees, leer en bewonder!

Wat te doen tijdens de lockdown?

Zing, stream, lees, leer en bewonder!

Met vrijwel de hele wereld in een lockdown (variërend van hermetische afsluiting zoals in Italië en Spanje, of een lockdown-light, zoals hier in Nederland) vanwege het COVID-19 virus, krijgt zowel de volksgezondheid als de economie enorme klappen. De muziek- en entertainmentindustrie wordt niet overgeslagen. Integendeel: de gemiste inkomsten voor artiesten, evenementenorganisatoren, boekingskantoren, managers en alle andere stakeholders zijn enorm.

Hoe belangrijk ook, er wordt momenteel al veel gepubliceerd over de verwachte impact op de sector door allerlei invloedrijke partijen (zie bijvoorbeeld dit interview met Buma/Stemra voorzitter Bernard Kobes, dit artikel over de invloed op de Britse muziekindustrie, of dit artikel over de impact op de Belgische sector), in deze post richten we ons op de positievere kant van de lockdown. 

Hoewel we natuurlijk goed op onszelf en onze dierbaren moeten letten en de gezondheid altijd voorop staat, hebben velen van ons door de lockdown ook de tijd om ons te verdiepen, verwonderen en onze vaardigheden bij te slijpen. 

Een goed moment om te genieten van alle prachtige tracks en series die je onbeperkt kunt streamen en je te verdiepen in nieuwe projecten en skills die op termijn relevant kunnen worden voor jezelf en voor je omgeving.

Hierbij drie muziek- en entertainment gerelateerde tips om je goed door de lockdown heen te loodsen zodat je er (nóg) slimmer en geïnspireerder uitkomt. 

01. Stream

Voor een organisatie die actief is in de muziekindustrie moest deze tip natuurlijk wel op één staan… Nu artiesten momenteel geen inkomsten uit liveoptredens hebben is streaming belangrijker dan ooit. We hoeven Spotify natuurlijk niet aan je te introduceren, maar heb je wel eens van Primephonic gehoord? Primephonic is volledig gericht op klassieke muziek en biedt de hoogste audiokwaliteit aan voor een optimale ervaring. De situatie van performers van klassieke muziek lijkt momenteel iets minder aandacht te krijgen in de media, maar ook zij hebben de inkomsten nu hard nodig.

Heb je interesse in live-streams van concerten van internationale artiesten? Houd dan deze post van Billboard.com in de gaten met een actuele guide naar Live Streams & Virtual Concerts.

Festicket houdt ook een lijst bij met virtuele festivals en concerten.

Weet je zelf al goed de weg in het virtuele muzikale landschap en heb je Netflix en Amazon Prime inmiddels al uitgespeeld? Dan kan ik Cinemember aanraden. Naar eigen zeggen ‘de grootste quality film collection van Nederland’. Er zijn meer dan 700 arthouse films beschikbaar, waaronder ook de selectie van het Haagse festival Movies That Matter dat eigenlijk in maart plaats zou vinden maar werd afgelast vanwege de maatregelen ter bestrijding van het COVID-19 virus.

02. Lees

Er zijn natuurlijk duizenden boeken die hier uitgelicht kunnen worden, maar we gaan er maar even vanuit dat de lockdown niet zó lang gaat duren. Hierbij een aantal van mijn persoonlijke favorieten:

Alan B. Krueger – Rockonomics: A Backstage Tour of What The Music Industry Can Teach Us About Economics And Life

Heb je je altijd al afgevraagd wat de muziekindustrie ons kan leren over de economie en het leven? Dat vroeg Princeton Professor Alan B. Krueger zich ook af. In dit boek geeft hij een zeer waardevolle inkijk in de zakelijke kant van de muziekindustrie en wat voor paralellen er getrokken kunnen worden met andere sectoren. Zo verklaart hij onder andere waar de zogenaamde Power Law vandaan komt (waarom het succes van artiesten vaak exponentieel toeneemt) en hoe dit te vergelijken is met de toenemende inkomensgelijkheid die in Amerika vanaf de jaren ’60 is te bespeuren.

Een absolute aanrader voor de liefhebbers van wetenschappelijke literatuur om hun kennis van de muzieksector met feiten te kunnen onderbouwen.

Alex Ross – The Rest Is Noise: Listening to The Twentieth Century

Een internationale bestseller die je in een vogelvlucht door de 20e eeuw meeneemt in muziektheorie, muzikale ontwikkelingen, escapades en ontwikkeling van ‘klassieke’ muziek in de twintigste eeuw. Van Schönberg tot aan The Velvet Underground en van Brahms tot aan The Beatles. Vol leuke anekdotes en met een aanstekelijke energie geschreven.

Michael Azerrad – Our Band Could Be Your Life: Scenes From the American Indie Underground 1981 – 1991

Legendarische bands als Black Flag, The Minutemen en Fugazi stuk voor stuk zelf het spreekwoordelijke wiel uit hebben moeten vinden. Hoe leerde je gitaar spelen zonder Youtube en zonder geld voor goede lessen? En moest je je tegen laten houden in een band te gaan spelen in een periode waarin vooral virtuoze gitaarhelden op een voetstuk geplaatst werden, terwijl je eigenlijk geen fatsoenlijk akkoord kon spelen? Het antwoord is NEE! Dit boek geeft een interessante inkijk in de wilde DIY- en post-punk scene van de jaren ’80 die de basis heeft gelegd voor latere wereldacts zoals Nirvana. Vol anecdotes, vol drugs en vol gekkigheid, maar boven ook erg leerzaam.

Ik raad ook aan om deze door Pitchfork samengestelde lijst eens door te kijken. Daar kan ik zelf de komende tijd ook nog goed mee vooruit.

03. Leer

Ik krijg regelmatig de vraag van – zowel jonge als oudere – mensen hoe ze aan een baan in de muziekindustrie kunnen komen. Dat is een goede vraag die niet altijd even makkelijk te beantwoorden is. De muziek- en entertainmentsector is klein in vergelijking met sectoren als de FMCG of technologiebranche en kan voor buitenstaanders soms overkomen als gesloten. De positie waar ik de meeste vragen over krijg is Artist Manager. Er zijn véél meer would-be artist managers in Nederland dan dat er ooit vacatures voor zullen komen, dus betekent dit dat je geen kans maakt zonder ervaring? Nee! Je kunt altijd nog voor jezelf beginnen en jezelf de benodigde vaardigheden aanleren. Makkelijker gezegd dan gedaan? Zeker. En juist in deze periode.

Laten we hoop putten uit de positieve voorspellingen die gedaan zijn voor de muziekindustrie in haar geheel. De Amerikaanse investment bank Goldman Sachs voorspelt dat de omzet van de muziekindustrie in 2030 verdubbeld is t.o.v. 2017.

Een prima vooruitzicht. Wellicht dat nu dus juist hét moment is om de benodigde skills te verkrijgen of aan te scherpen voor je volgende droombaan.

Amy Hester Thomson – Artist Management & Marketing – A Beginners Guide

Een paar dagen geleden is ’Artist Management & Marketing – A Beginners Guide’ van Amy Hester Thomson uitgekomen. Amy is de oud-manager van o.a. The Swedish House Mafia en Seal. Ook heeft ze Kanye West bijgestaan met zijn marketing in een doorslaggevende periode van zijn carrière. Een vlot geschreven inkijk in het brein van een geslaagde artist manager, vol met praktische tips, anekdotes en aanwijzingen.

Goed leesmateriaal voor de volgende generatie artist managers. Download het boek hier.

Google Garage

Zoals in vrijwel alle sectoren wordt ook de muziek- en entertainmentindustrie steeds verder gedigitaliseerd. Een goede online presence is belangrijker dan ooit. Wil je meer leren over Online Marketing? Of weet je hier al alles van, maar wil je graag weten hoe machine learning werkt? Of ben je geïnteresseerd in sociale psychologie? Volg dan een gratis cursus via bijvoorbeeld Google Digital Garage.

 

 

Over de auteur: Pieter Wolter is de oprichter en recruiter van The Music Recruiters. Op de blog van The Music Recruiters schrijft hij over persoonlijke ervaringen in de muziek- en entertainmentindustrie en geeft hij tips. Dit artikel is het startschot van de blog.

 

Volg je ons als op social media? Wij zijn te vinden op Instagram (@themusicrecruiters), Facebook en LinkedIn.